Wystawy

Zapraszamy w lipcu do obejrzenia wystawy czasowej „Prezentacja prac artystów z Miechowa”. Na wystawie zaprezentowane są prace autorów: Barbara Chorążak, Grzegorz Chorążak, Marek Hołda, Zbigniew Hołda, Krzysztof Kolarz, Natalia Nasada-Wojtal, Sylwia Ogiela, Krystyna Olchawa, Paweł Olchawa, Mirosław Szumerowski. Kurator wystawy Paweł Olchawa.

Zapraszamy do obejrzenia w plenerze Arboretum rzeźb wyjątkowych twórców. Wśród magicznych roślin i urzekającej natury podziwiać można prace: Zofii Kubickiej, Jana Mitaś Kubickiego, Zofii Heleny Kubickiej i Janusza Owsianego.

Zofia Kubicka jest performerką, autorką projektów edukacyjnych, współtworzącą Fundację Otwarta Pracownia Twórcza, jednak przede wszystkim rzeźbiarką, w której twórczości odnajdujemy nie tylko tę wrażliwość, ale także niezwykłe pokłady subtelności, a nawet liryki. Autorka urodziła się w połowie lat 60-tych w Gołdapii we wschodniej Polsce. W 1994 ukończyła studia w pracowni rzeźby prof. Jana Kucza na Warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych. Tworzy zarówno małe formy rzeźbiarskie, jak i rzeźby ogrodowe (te znajdują się m. in. w Zespole Pałacowo-Parkowym w Lesznie). Oglądając jej dzieła, nie sposób przeoczyć pewnych “wibracji” między dziełem a przestrzenią, w której się znajduje.

Jan Mitaś Kubicki jest nie tylko rzeźbiarzem, ale także performerem, pedagogiem i działaczem społecznym. W latach ‘80 ukończył słynne Liceum Ogólnokształcące im. Antoniego Kenara w Zakopanem. W 1994 roku obronił dyplom na wydziale rzeźby Akademii Sztuk Pięknych w pracowni prof. Grzegorza Kowalskiego. Jego twórczość nie ogranicza się do określonej skali (tworzy instalacje i rzeźby kilkumetrowej wysokości oraz małe formy rzeźbiarskie) czy materiału (tworzy rzeźby z ceramiki, szkła, drewna, brązu, stali, żywicy, kamienia etc.). W swoich działaniach łączy formy przestrzenne, malarstwo i sztuki audiowizualne, często angażując widza we własną przestrzeń twórczą. Jest autorem licznych akcji artystycznych, które skupiają się na współczesnym postrzeganiu człowieka.

Zofia Helena Kubicka z wykształcenia lutniczka i studentka Kulturoznawstwa na Uniwersytecie Wrocławskim. Z pasji wielkiej fotograficzka oraz rzeźbiarka. Tworzy jakby od niechcenia, po prostu intuicyjnie chwyta obrazy z codzienności. Jednak nie są to codzienne obrazy, lecz niesłychanie wyczute grafiki, pełne wirtuozowskich zatrzymań w czasie. Ta niespotykana umiejętność u artystki młodego pokolenia zaskakuje dojrzałością uznanych twórców. Jej dzieła są nie tyle oddaniem rzeczywistości a jej impresją.

Zestawienie medium sztuki będącej swoistym nośnikiem kultury z przeciwną jej dzikością natury ma pobudzić widza do kontemplacji nad codziennością, szczególną w czas przesilenia.

Arboretum Bolestraszyce jest współorganizatorem międzynarodowej wystawy czasowej „Eco Art” prezentowanej od 22 czerwca 2023 r. w Bułgarskim Instytucie Kultury w Warszawie.

… Wykładowcy akademiccy z 4 krajów „malują” drewnem, papierem, tkaniną. Od 22 czerwca w galerii Bułgarskiego Instytutu Kultury w Warszawie można oglądać zbiorową wystawę 22 artystów – profesorów uniwersyteckich z Bułgarii, Polski, Francji i Litwy. „ECO Art” to projekt realizowany w partnerstwie Funduszu Badawczego Uniwersytetu „św. Kliment Ohridski” i Arboretum Bolestraszyce. Kuratorami wystawy są prof. dr Laura Dimitrova i prof. dr Marek Sak, dzięki których staraniom projekt integruje podobnie myślących uczestników, a krąg prezentowanych autorów z roku na rok się poszerza. Jedynie podstawowa zasada projektu pozostaje tradycyjna – uczestnicy czerpią inspirację do tematów i materiałów z natury. W tegorocznej edycji projektu najszerzej potraktowano drewno, papier i tkaninę. Wernisaż pierwszego dnia lata zebrał entuzjastyczne opinie licznych znawców i koneserów. Artyści akademiccy opowiedzieli o zastosowanych technikach i podkreślili starania o zaangażowanie absolwentów sztuk wizualnych w Sofii, Veliko Tarnovo, Łodzi, Poznaniu, Rzeszowie, Wilnie i Paryżu w idee ECO Art. Wizyta niezwykłej ekspozycji prac o tematyce przyrodniczej w Bułgarskim Instytucie Kultury w Warszawie potrwa do połowy sierpnia, po czym zostanie pokazana w Sofii…

Materiały udostępnione ze strony: https://www.facebook.com/BulgarskiInstytutKultury i Facebook Marek Sak

Zapraszamy w maju do obejrzenia wystawy czasowej autorstwa Marka Palucha „Struktury przestrzeni”

…Poruszając się w obszarze działań twórczych interesuje mnie transformacja form przestrzennych i ich wzajemne relacje w obszarze rzeczywistości zawartej w obrazie. Poznać rzeczywistość przestrzeni, albo chociaż zbliżyć się do sfery której nie można opisać słowem, wymykającej się z racjonalnych metod poznawczych. Jest to niekończąca się droga która nie musi doprowadzić do pełnego określenia i opisania, to proces poszukiwania jest wartością samą w sobie. Proces twórczy jest alternatywnym kreowaniem zjawisk mogących zaistnieć jedynie w pracach plastycznych, mogących ukazać zmaterializowaną przestrzeń koncepcji, wyobraźni lub emocji. Relacje przestrzeni zamkniętej – ograniczonej, poprzez geometryczną formę, a przestrzenią otwartą, będącą uzupełnieniem i zarazem obszarem przyległym budującym określoną realność obrazu jest rzeczywistością form, będąc bytem niezależnym, nie w pełni określonym. Obraz nie formułuje jednoznacznego przekazu lecz konstruuje dylematy które tak naprawdę nie zostają rozwikłane do końca, dając inspirację do wielokrotnego powrotu do tematu, do nowej interpretacji, do nowego wyzwania. „Na początku była przestrzeń. To dopiero w tej przestrzeni wszystko się dzieje, zmienia się dzień i noc. Przestrzeń i byt są zasadniczo identyczne, są jednością i wielością i dlatego są ostateczne” (Max Bense)…

Marek Paluch ur. 24.12.1954 w Krakowie. Studia ASP Kraków Wydział Malarstwa w pracowni prof. Andrzeja Strumiłły i prof. Tadeusza Brzozowskiego. Zajmuje się: malarstwem, grafiką, fotografią, ceramiką i rzeźbą. Członek ZPAP Kraków, Grupy Artystycznej Jasień. Udział w zbiorowych wystawach zagranicznych: Niemcy, Belgia, Austria, Kanada, Japonia, Słowacja, Czechy, Węgry, Wystawy w Polsce: Kraków, Gdańsk, Gdynia, Lublin, Zamość, Piotrków Trybunalski, Łagów, Tomaszowice, Łódź, Zakopane, Warszawa. Wystawy indywidualne: Niemcy – Monachium; Kanada – Toronto, Ottawa; Japonia – Osaka; Słowacja – Bratysława; Polska – Kraków, Lublin, Gdańsk, Gdynia, Zakopane, Łódź.

Wystawa czasowa „Miejscowości uzdrowiskowe na Kresach II Rzeczypospolitej (założenia parkowe)”. Zapraszamy do obejrzenia popularno-naukowej wystawy przygotowanej pod koordynacją prof. dr hab. Stanisława Zaborniaka (Akademia Nauk Stosowanych im. Wincentego Pola w Lublinie) wraz z zespołem w składzie: dr hab. Iwona Tabaczek-Beister (Wydział Nauk o Zdrowiu Uniwersytetu Rzeszowskiego w Rzeszowie), mgr Paweł Bobkiewicz (seminarium doktorancie, opiekun dr hab. Iwona Tabaczek-Beister Wydział Nauk o Zdrowiu Uniwersytetu Rzeszowskiego w Rzeszowie), mgr Janusz Kawałko (Akademia Nauk Stosowanych im. Wincentego Pola w Lublinie), prezentującej miejscowości uzdrowiskowe na Kresach II Rzeczypospolitej (założenia parkowe), walory przyrodnicze i etnograficzne miejscowości uzdrowiskowych i letniskowych województwa stanisławskiego (przed 1939 r.) oraz parki i ogrody w miejscowościach uzdrowiskowych i letniskowych województwa stanisławskiego przed 1939 r. Wystawa przedstawia dziedzictwo kulturowo-historyczne Kresów, a w szczególności wiedzę na temat zdrowia, ewolucji działalności prozdrowotnych, zdrojownictwa, miejscowości uzdrowiskowych i letniskowych, w tym ich historii, uwarunkowań rozwoju oraz przedstawia parki i ogrody na Kresach II Rzeczypospolitej.
Profesor dr hab. Stanisław Zaborniak. Studia wyższe odbył w latach 1974-1978 r. na Wydziale Wychowania Fizycznego Akademii Wychowania Fizycznego w Warszawie. W wyniku procedury Rady Wydziału Akademii Wychowania Fizycznego w Warszawie, w dniu 3 czerwca 2013 r. uzyskał tytuł profesora. Instruktor i trener lekkiej atletyki. Autor wielu publikacji na temat rozwoju lekkoatletyki w okresie II Rzeczypospolitej. Wykładowca m.in. na Uniwersytecie Rzeszowskim w Rzeszowie.